martes, 29 de agosto de 2017

Ricardo Arjona llega a BAHIA BLANCA

¡Ricardo Arjona llega a BAHIA BLANCA
con su exitosa gira “Circo Soledad”!

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3 DE NOVIEMBRE – CLUB LINIERS, BAHÍA BLANCA

ENTRADAS A LA VENTA DESDE EL VIERNES 25 DE AGOSTO A LAS 10AM
Conseguí tus localidades en Bix Six (Donado 28, Bahía Blanca), llamando al 011-6841-6200 o ingresando a www.compratuticket.com  


Bahía Blanca, Argentina - El cantautor guatemalteco sigue conquistando el corazón de multitudes con su nuevo tour CIRCO SOLEDAD y ya confirmó su visita a Bahía Blanca el 3 de Noviembre en el Club Liniers. Este nuevo show se suma a su exitosa gira mundial “Circo Soledad” que ya causó furor en México, Chile, Colombia y Ecuador.
En Noviembre, llega a nuestro país para ofrecer una serie de conciertos en: Azul (4 de noviembre), Rosario (5 de noviembre), Corrientes (7 de noviembre), Córdoba (11 y 12 de noviembre), Neuquén (14 de noviembre), Mendoza (16 y 17 de noviembre) y Buenos Aires (25, 29 y 30 de noviembre).
Los que ya tuvieron oportunidad de ver este espectáculo fueron testigos de lo que quizás es la puesta en escena más importante en la carrera del artista y sin duda la más contundente en la actualidad en Latinoamérica. Una mezcla de escenografía real con contenidos digitales que ponen al espectador frente a las canciones más emblemáticas del artista y la escenografía más espectacular que se haya visto en mucho tiempo. El viaje de canciones que van desde las infaltables, pasando por sus quejas sociales que no pierden vigencia con el tiempo y por supuesto las canciones de este CIRCO SOLEDAD, su nuevo trabajo, que se abre paso fuerte con su impecable producción de 14 canciones, de las que ELLA fue la punta de lanza. Personajes reales de circo, músicos extraordinarios y todos los elementos que sin escatimar se ponen frente a los ojos de los seguidores de este artista que no deja de sorprender con las puestas en escena de cada uno de sus proyectos.
La gira lleva el nombre de su última producción discográfica CIRCO SOLEDAD que se lanzó el 21 de abril y que en tan sólo horas se posicionó número uno en venta en más de 16 países. En Argentina, ya alcanzó el galardón de Disco de Oro demostrando ser uno de los artistas favoritos de nuestro país. 
CIRCO SOLEDAD es una manera de reconciliar a la industria de la música con el espectáculo y con las canciones. Con la guitarra y la voz, con los matices que pueden generar una luz puesta en su lugar con la canción que le pertenece y con un autor que no bajó la guardia después de casi 25 años de carrera y sigue proponiendo como lo hizo desde el principio.


“PORQUE EL CIRCO LO LLEVAMOS POR DENTRO”

CIRCO SOLEDAD: GIRA ARGENTINA 2017
3 de Noviembre, BAHIA BLANCA, Club Liniers
4 de Noviembre, AZUL, Parque Sarmiento 
5 de Noviembre, ROSARIO, Hipódromo de Rosario 
7 de Noviembre, CORRIENTES, Estadio Club Huracán 
11 y 12 de Noviembre, CÓRDOBA, Orfeo Superdomo 
14 de Noviembre, NEUQUÉN, Casino Magic
16 y 17 de Noviembre, MENDOZA, Arena Maipú 
25, 29 y 30 de noviembre, BUENOS AIRES, DirecTV Arena 

EL FESTIVAL DE YOUTUBERS MÁS GRANDE DEL MUNDO VUELVE A LA ARGENTINA




CLUB MEDIA FEST

14 DE OCTUBRE EN LA RURAL


Vuelve a la Argentina el Festival de YouTubers más grande del mundo! CLUB MEDIA FEST es el primer festival internacional en Latinoamérica en presentar a la nueva generación de artistas conocidos como “YouTubers”, "Social Artists", “Influencers”, “Vloggers”.Nacidos en sus canales de YouTube, y habiendo generado millones de seguidores, este evento permite que los fans trasciendan la pantalla y puedan conocer a las celebridades de internet y encontrarse con sus artistas favoritos en vivo. Más de 30 artistas en escena celebrando un encuentro único entre los creadores de contenidos digitales y su público.

Club Media Fest regresa a Buenos Aires en su cuarta edición con nuevos contenidos, nuevos shows y con el lineup más importante de todas las ediciones ya realizadas en otros países de Latinoamérica. Estarán presentes los YouTubers y Social Artist más importantes de diferentes países de habla hispana, encabezado por “El Rubius” (España), el youtuber numero 1 y más famoso del mundo pisará nuevamente suelo argentino para reencontrase con sus fans.

Tras el impresionante éxito y la repercusión de las primeras ediciones del Club Media Fest en Argentina, se hizo oír en todo el mundo de habla hispana, y el festival recorre diferentes países de Latinoamérica convirtiéndose en un fenómeno mundial, de la llamada la “nueva cultura del entretenimiento”. Luego que los fans a través de las redes sociales reclamaban fervientemente que Club Media Fest vuelva a la argentina, finalmente el día tan esperado por millones de fanáticos argentinos se confirmó! El próximo destino del festival más importante de YouTubers será el 14 de octubre en el predio ferial La Rural, de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, de la mano de las productoras CLUB MEDIA NETWORK INTERNACIONAL y FENIX ENTERTAINMENT GROUP.

El Festival propone tres grandes espacios de entretenimiento durante todo el día, dirigido al público joven y familiar. El evento genera espacios de interacción entre los artistas más importantes de habla hispana de YouTube y sus seguidores, reuniendo a los principales creadores de contenidos audiovisuales en los segmentos de ficción, humor, música, gaming, así como también se realizarán paneles dedicados a la comunidad, habrá conferencias enfocadas en conocer desde otro ángulo al artista, meet & greets, shows en vivo, acciones al aire libre y mucho más! 

El Primer Festival Internacional de YouTubers en Latinoamérica, se realizó en Argentina en 2015 donde concurrieron más de 90 mil personas y los fans colmaron aeropuertos y llegaron a cortar calles de la Ciudad de Buenos Aires. El festival invitaba a los jóvenes a encontrarse por primera vez con sus ídolos virtuales en persona. Luego de convertirse en el festival de YouTubers más importante, registrando la mayor venta de tickets, Club Media Fest comenzó una gira por Latinoamérica, llevando este fenómeno a otras latitudes, presentándose en países como Chile, México, Colombia y Perú con muchísimo éxito, convocando a miles de fanáticos en cada país.

Ahora vuelve a la Argentina el festival de YouTubers de habla hispana más importante del mundo! La cita es el día 14 de octubre en elpredio ferial La Rural, de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

 “El encuentro con los artistas es diario, la experiencia de verlos en vivo es solo una”
Club Media Fest Argentina 2017
   
CLUB MEDIA FEST 
http://www.clubmediafest.com
https://twitter.com/clubmediafest
https://www.instagram.com/clubmediafest
https://www.facebook.com/ClubMediaFest
#CMFArgentina


FENIX ENTERTAINMENT GROUP


Club Media Fest Argentina

Sábado 14 de octubre
En el predio ferial La Rural, de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

ENTRADAS A LA VENTA DESDE EL 25 DE AGOSTO!
Venta de entradas en efectivo disponibles en la boletería de GEBA, sede Jorge Newbery, Marcelino Freyre 3831, Caba.
También las entradas se pueden adquirir a través de Top Show o en cualquiera de los puntos habilitados.


PREVENTA PARA CLIENTES DEL BANCO PROVINCIA DEL 25 AL 31 DE AGOSTO
Con las tarjetas de crédito y débito del Banco Provincia, adquirí las entradas en 3 cuotas sin interés.
Y también entradas a la venta en efectivo en la boletería de GEBA. 

VENTA GENERAL DE ENTRADAS A PARTIR DEL 1 DE SEPTIEMBRE.

Lola Arias presenta Mis documentos en el Centro Cultural Recoleta


Mis documentos con curaduría de Lola Arias, se presentará en la Capilla del Centro Cultural Recoleta, los miércoles 30 de agosto, 6 y 13 de septiembre, 20 h, por única vez. Cada miércoles se realizarán dos conferencias performáticas de distintos artistas con una pausa de 15 minutos. Entrada gratuita. Se retira una entrada por persona, una hora antes por la boletería del Recoleta, Junín 1930.
 
Sinopsis
Después de cuatro años consecutivos en el Cultural San Martín, Mis documentos vuelve con nueva sede y formato. Artistas provenientes de distintas disciplinas presentan por única vez una conferencia performática sobre una investigación personal, una experiencia radical, una historia que los obsesiona secretamente. En los últimos años, el género lecture performance fue proliferando dentro del teatro, la danza y las artes visuales, abriendo un camino hacia un trabajo más conceptual en el arte vivo. Mis documentospropone un espacio donde diseminar la duda y abrir el campo de lo posible. Una forma de hacer visibles esas ideas que a veces se pierden en una carpeta sin nombre en la computadora.
 
Sobre el ciclo
Mis documentos es un ciclo de conferencias performáticas donde artistas de distintas disciplinas presentan una investigación personal, una experiencia radical, una historia que los obsesiona secretamente.

Para Mis documentos 2017, Lola Arias invitó a artistas provenientes de la literatura, el teatro, el comic, las artes visuales y el activismo. En Nuestros queridos objetos el dúo de dramaturgos-directores Walter Jakob y Agustín Mendilaharzu presentan la vida de los objetos que se resisten a tirar. La dibujante Powerpaola realiza un comic en vivo sobre la relación del dibujo y lo sobrenatural en El dibujo tiene poderes. En ¿Cómo me convertí en feminista? la artista Fátima Pecci pone en escena el caso judicial por el que ella y otras mujeres activistas están siendo procesadas. El grupo ETC presenta Fake news sobre el peligro de la información falsa en la era de la posverdad. La artista Denise Groesman revisa diarios, cuadernos y otros registros de su adolescencia en Retrato de una artista adolescente. El escritor y músico Francisco Garamona explora la relación de escritura e inconsciente a través una sesión de hipnosis literaria en Papá, tengo miedo.

Lo que más me interesa de Mis documentos es generar un espacio de intercambio conceptual con otros artistas. Ir a lo esencial, a lo mínimo: un artista sobre el escenario con sus archivos personales. Esa primera persona del artista en relación al mundo es lo que me gusta investigar. Y de alguna manera, hacer el ciclo me implica estar viendo artistas y pensando todo el tiempo. Interesarme en el trabajo de otros. Creo que es algo fundamental para cualquier artista. No quedarse en el solipsismo del propio trabajo sino poder ver lo que los otros hacen en otros campos. Hacer este ciclo es como meterme en la cabeza de otro artista y ver cómo piensa y cómo desarrolla su propio camino creativo”. Lola Arias

Únicas 3 presentaciones
Miércoles 30 de agosto, 6 y 13 de septiembre - 20 h
Centro Cultural Recoleta, Junín 1930
Entrada libe y gratuita. Se retira una entrada por persona, una hora antes por la boletería

Miércoles 30 de agosto, 20 h
Nuestros queridos objetos, por Walter Jakob y Agustín Mendilaharzu
¿Quién dijo que desprenderse de las cosas es algo necesariamente bueno? ¿Por qué está tan aceptado que soltar es saludable y acumular es patológico? Walter Jakob y Agustín Mendilaharzu muestran algunos de los objetos que han acopiado a lo largo de sus vidas: discos de pasta, animales en miniatura, marquillas de cigarrillos, aspiradoras que no andan. Haciendo un recorrido por sus colecciones secretas intentan acercarse al enigma que encierran los objetos.
 
El dibujo tiene poderes, por Powerpaola
Para el dibujante ver es conocer y concebir es componer, dijo Cézanne. Durante varios años, Powerpaola se relacionó con el mundo a través del dibujo. En sus libros de comics narración, experiencia y vida arman un camino singular de historias e imágenes. En esta conferencia, Powerpaola trabaja la relación del dibujo con lo sobrenatural. Según la dibujante, el dibujo tiene el poder de salvarte, de conjurar cosas, de predecir el futuro. Es una forma de procesar y entender el mundo que nos rodea. ¿Será que la mano que dibuja sabe más de nosotros que la mente que activa la mano?
 
Miércoles 6 de septiembre, 20 h
 
¿Cómo me convertí en una feminista? Mi causa judicialpor Fátima Pecci Carou
Fátima Pecci Carou pasó el día de la mujer de este año en la cárcel con otras mujeres activistas. En esta conferencia hace un recorrido por las pequeñas y grandes cosas que la fueron convirtiendo en una feminista hoy. Desde el colegio católico hasta el aborto de una amiga, desde las bandas de rock de chicas hasta el encuentro con mujeres artistas y militantes, Fátima despliega el camino a través del que desarrolló sensibilidad y compromiso con la lucha por los derechos de las mujeres.
 
Fake news, por Grupo Etcétera
En los últimos tiempos el concepto de fake news (noticias falsas) se ha transformado en uno de los temas más discutidos globalmente. Cada vez es más frecuente pregúntanos sobre la veracidad de la información que circula en redes sociales y medios de comunicación.
 
Desde 2005, el Grupo ETC junto al movimiento Internacional Errorista se ha obsesionado en la construcción de las noticias y la política comunicacional de los medios masivos. A partir de ejemplos históricos y recientes, locales e internacionales, material del archivo del propio colectivo de artistas y documentos secretos desclasificados, la conferencia reflexiona sobre el concepto de fake news en la llamada era de la pos-verdad. La performance-conferencia invita al público a realizar un recorrido audiovisual de algunos de los casos más emblemáticos: famosos errores mediáticos e impactantes historias de ficciones que parecen verdades y verdaderas noticias falsas.
 
Miércoles 13 de septiembre, 20 h
Retrato de un artista adolescente, por Denise Groesman
Retrato de un artista adolescente es una conferencia que intentará reconstruir el proceso de una persona que se transforma en otra. A través de diarios, cuadernos de dibujo, esculturas, fotos y videos la artista se pregunta: ¿Quién era antes y quién fui después de ese estallido que fue la adolescencia? ¿Cómo pensaba, qué escribía, qué obras hice mientras mi cuerpo, mi mente y mi vida toda se daban vuelta por completo?
 
Papá, tengo miedo (una sesión de hipnosis) por Francisco Garamona.
Papá, tengo miedo. ¿Cómo se cuenta una vida? ¿Qué es lo que de ella queda guardado en los pliegues de la mente? Imágenes, fantasías, traumas y secretos, ¿adónde se fijan? Todas estas preguntas se responderán mediante una sesión de hipnosis en vivo que Francisco Garamona realizará junto a su terapeuta Horacio Cófreces. Simultáneamente la experiencia será registrada por escrito por la poeta Tálata Rodriguez y se proyectará dando cuenta del puente que comunica el paso del  psiquismo profundo a la claridad de la letra. Con Francisco Garamona. Horacio Cófreces y Tálata Rodríguez.

Sobre Lola Arias
Lola Arias es escritora, directora de teatro y performer. Colabora con artistas de distintas disciplinas en proyectos de teatro, literatura, música, cine y arte. Sus obras transitan la frontera entre la realidad y la ficción. Ha escrito y dirigido Mi vida después, Melancolía y manifestaciones, The art of arriving y Campo minado, entre otras. Sus trabajos fueron presentados en todo el mundo en festivales como el Festival d’Avignon; Theater Spektakel; Wiener Festwochen; Spielart Festival; Alkantara Festival y en espacios como el Theatre de la Ville, Red Cat LA y el Museum of Contemporary Art Chicago.
 
Ficha artística-técnica:
Concepto y curaduría: Lola Arias
Producción: Luz Algranti
Jefe técnico: Facundo David

Horarios del Recoleta: martes a viernes, de 13.30 h a 22 h. Sábados, domingos y feriados de 11.30 h a 22 h. Lunes cerrado.
Sobre el Recoleta:
Grandes muestras, ciclos, fiestas culturales, clases maestras, laboratorios experimentales, talleres masivos, residencias creativas, convocatorias para la creación, líneas de formación para adolescentes, retrospectivas, experiencias abiertas, happenings literarios, performances colectivas y recitales del indie actual, intervenciones visuales en los patios del centro son algunas de las acciones que buscan transformar al Recoleta en un territorio cultural multidisciplinario.

Inauguración - Muestra “Continuum”


La Alianza Francesa de Buenos Aires los invita a la inauguración de la muestra “Continuum” realizada por el artista Sadek Rahim y presentada en el marco del Festival Latin Arab. La inauguración tendrá lugar el viernes 04 de septiembre a las 18.30hs en nuestra Galería de la Sede Microcentro, Av. Córdoba 946La exposición estará abierta al público de lunes a viernes de 9hs a 20hs y los sábados de 9hs a 13hs, hasta el 20 de octubre.

















Viernes 4 de septiembre, 18.30hs
Muestra: Del 04/09 al 20/10 - Del lunes a viernes: 9hs a 20hs / Los sábados: 9hs a 13hs
Alianza Francesa de Buenos Aires, Av. Córdoba (Galería de Arte, 1º Piso)
+ info: 4322-0068 // www.alianzafrancesa.org.ar
Entrada Libre y Gratuita



SADEK RAHIM

Además de la pintura y del dibujo contemporáneo, Sadek Rahim combina la fotografía, la instalación, la tecnología y el diseño en su trabajo. Sus proyectos reflejan una mirada íntima sobre la condición humana que a menudo comprende un « efecto emocional » y borra la frontera entre el ámbito público y privado. Más allá del acto político, su trabajo gira alrededor de las nociones de identidad y de diferencia. El desarraigamiento por un lado, y las relaciones complejas entre Occidente e Oriente por el otro, son tan omnipresentes en su trabajo que reflejan su experiencia en Argelia, Líbano, Siria y Gran Bretaña. Sus trabajos recientes reenvían casi exclusivamente la situación crítica de la inmigración clandestina en el mar mediterráneo.
Su trabajo fue expuesto en varios museos y centros de arte contemporáneo: La Mosaic Rooms, Oxford House (Londres), Nuit Blanche Paris, el Centre d’Art Contemporain de L’abbaye de Maubuisson, El Musée de Montparnasse (Paris).


“CONTINUUM”

A través del proyecto "Continuum", que incluye una serie de dípticos fotografía-dibujo a la mina de plomo, Sadek Rahim reflexiona a lo largo de casi 10 años sobre los fracasos de la historia contemporánea de su país, y particularmente sobre los temas tan sensibles de la migración y el exilio, y en particular el de la emigración clandestina de los jóvenes argelinos hacia Europa.

Acá, en Buenos-Aires, Sadek Rahim quiso que la muestra sea un homenaje a las familias lastimadas, desgarradas, cuyas infancias fueron arrancadas, cuyos niños fueron robados, a las mujeres de Plaza de Mayo.

lunes, 28 de agosto de 2017

MALBA: Candida Höfer en Buenos Aires




Candida Höfer en Buenos Aires
En un esfuerzo conjunto de BAphoto, Malba y Goethe-Institut, la reconocida fotógrafa Candida Höfer (1944, Eberswalde, Alemania) llegará a Buenos Aires en el marco de BAPhoto.
El sábado 9 de septiembre a las 12:00, en el auditorio de Malba, se realizará una entrevista pública a la artista a cargo de Valeria González.

Figura central de la fotografía contemporánea, Candida Höfer es una de las artistas más representativas de la Escuela de Düsseldorf, también llamada Nueva Escuela de Fotografía Alemana, donde se incluyen a otros nombres fundamentales como Andreas Gursky, Axel Hütte, Thomas Ruff y Thomas Struth, todos discípulos de Bernd y Hilla Becher a fines de los años 70.

Höfer es reconocida por sus fotografías de espacios deshabitados, a los que se aproxima con una mirada analítica. Se trata, en su gran mayoría, de edificios públicos como bibliotecas y museos. A finales de los años 90, Höfer empezó a utilizar el gran formato, con el que consiguió imprimir mayor fuerza a sus imágenes. En sus fotografías prima el orden y la estructura del espacio, revelados a través de la luz ambiental.

Candida Höfer es la invitada de honor en la próxima edición de BAphoto y forma parte del programa de artistas invitadas que la feria lleva a cabo desde hace 4 años, con el objetivo de potenciar diálogos con el panorama internacional y establecer una representación más equitativa de género en el ámbito de la fotografía. Su participación en BAphoto es posible gracias a la Galería Thomas Zander y el apoyo de Aeropuertos 2000 en el traslado de las obras.

Candida Höfer 
Entre 1973 a 1982, Höfer se formó en la Kunstakademie Düsseldorf primero estudiando cine, con Ole John y luego, incorporándose a la primera clase de fotografía de Bernd Becher en la academia. También en Düsseldorf, en 1975, tuvo su primera exposición individual en la Galería Konrad Fischer. Uno de los primeros grandes proyectos de Höfer fue Türken in Deutschland (Turcos en Alemania), donde retrató la vida de los migrantes turcos en su ciudad, Colonia, y los cambios en la fisonomía urbana a partir de su llegada. Este tema despertó el interés en el impacto del ambiente construido en la gente. Fotografió espacios públicos y semipúblicos, que iban desde estaciones de ferrocarril, spas, bibliotecas, museos a jardines zoológicos, desde bancos a casas de ópera. Algunos de estos lugares, iconos culturales monumentales, otros, arquitecturas cotidianas que pasan más desapercibidos en la ciudad. Dejó ver con sus fotografías que algo paradójicamente está presente cuando la gente no está en la imagen. Sus fotografías investigan las formas y estructuras de los espacios, así como detalles que la integran. Examina las contradicciones entre la intención y el uso real, así como las capas del cambio histórico. Este acercamiento le permite un retrato muy personal de los espacios. Sus imágenes nos invitan a tomar tiempo para descubrir y reflexionar sobre qué hacen los espacios con nosotros y qué hacemos nosotros con ellos. En sus trabajos recientes más abstractos, Candida Höfer se centra en la importancia de los detalles y su papel en la percepción estética del espacio. Para la presentación de su trabajo no sólo utiliza la fotografía tradicional en tamaños variables ajustados a las exigencias de la composición, sino que también muestra su trabajo en proyecciones, recordando su participación temprana en el cine y su apreciación de las secuencias de imágenes, un enfoque que también retoma en sus publicaciones. La obra de Candida Höfer se muestra en museos como el Kunsthalle de Basilea, el Kunsthalle de Berna, el Portikus, Fráncfort del Meno, el Museo de Arte Moderno de Nueva York, la Central Eléctrica de Toronto, el Kunsthaus Bregenz y el Museo Ludwig de Colonia. En 2013, el artista tuvo una exposición individual en el Museo Kunstpalast Düsseldorf. En 2002, participó en la documenta 11. Y en 2003, representó a Alemania en la Bienal de Venecia (junto con el difunto Martín Kippenberg).

ENTREVISTA PÚBLICA
Candida Höfer

A cargo de Valeria González
Sábado 9 de septiembre a las 12:00. Auditorio Malba
Av. Figueroa Alcorta 3415

Entrada libre y gratuita con capacidad limitada.
Las entradas se retiran una hora antes en la recepción del museo.
Se entregará una entrada por persona.
La conferencia será en inglés, con interpretación simultánea.